Reportage

Martina ”Tinni” Snåre hittade balansen mellan lagboken och målarduken

I mars säger Martina ”Tinni” Snåre till ÅU att hon har sagt upp sig som Åbo Akademis ledande jurist för att ta en paus och fokusera på konsten. Det har lett till en ny soloutställning i Helsingfors.

I det vita huset i Malmnäs har bland annat band som Neljä Ruusua befunnit sig i tiderna, när Riddo Ridbergs inspelningsstudio Music Box huserade i Villa Ljungby i Pargas.

Sedan tio år tillbaka har däremot juristen och konstnären Martina ”Tinni” Snåre med familj bott i huset. Runt om i huset hänger hennes tavlor, och här finns också hennes konststudio. Skyddande kartong täcker golvet i det rum där stora målningar fyller knutarna. Här ägnar Snåre i sällskap av hunden Ludde timmar åt konsten.

– Jag har egentligen alltid tecknat, målat och varit kreativ på olika sätt, men först på senare år vågade jag visa det jag gör, berättar Snåre.

”Kvinnan ur berget”

För tre år sedan offentliggjordes skulpturen ”Kvinnan ur berget” på toppen av backen Hundbanan i Pargas, en kollektiv skapelse av Snåre, Johanna Fredenberg och Sveta Pahlman.

Ett år senare hade Snåre sin första utställning på Sibeliusmuseum i Åbo. Därefter har hon ställt ut i Pargas och även i Galleria Dromig i Helsingfors, dit hon återvänder inom kort.

– Tiden borta från jobbet och ekorrhjulet har varit väldigt viktig för mig. Jag har haft tid att verkligen reflektera över världen omkring, men också tänka på mig själv. Jag har tänkt mycket på individualismen i vårt samhälle och på egot – hur man kan leva med sitt ego utan att det skadar andra.

Det känns lite naket att visa det man själv har gått och funderat på. Det är ens egen tankevärld man ställer ut, och det är mentalt ganska tufft.

Hon beskriver hur tankarna letat sig in i konsten.

– Det handlar om att hålla fast vid sina värderingar, även när det inte gynnar en själv. De tankarna har nog sipprat in i bilderna, även om jag inte pressat fram något, säger Snåre och fortsätter:

– Egentligen tycker jag inte om att prata om min konst – den ska få tala för sig själv. Men samtidigt finns det ju tankar bakom, och det är på sitt sätt roligt att få dela dem.

Både roligt och sårbart

Hon beskriver utställandet som både roligt och sårbart.

– Det känns lite naket att visa det man själv har gått och funderat på. Det är ens egen tankevärld man ställer ut, och det är mentalt ganska tufft.

Att Snåres skapande inspirerar andra till att också greppa penseln känns fint.

– I dag matas vi hela tiden med visuella intryck i sociala medier, och många vill skapa men fastnar i jämförelser. Man börjar lätt göra som någon annan i stället för att hitta sitt eget uttryck. Men det är ju inte riktigt kreativitet, säger Snåre och fortsätter:

– Det handlar snarare om att lägga bort allt det där – media, intryck, press – och i stället utgå från sig själv, från vad man själv känner. Att våga släppa allt det yttre. Det är kanske just det jag vill inspirera andra att göra, för det är så värdefullt.

Glad över juridiken

Martina Snåre är jurist till utbildningen och sedan 1 september delägare i den juridiska byrån Åbolands Rättstjänst Ab. Att hon valde att ta juridiken som den professionella vägen i livet är hon glad för.

– Jag tycker om juridik, det ger utmaningar från ett annat håll. Dessutom vill man ha ett sammanhang, något kognitivt att luta sig mot, för konsten kan vara ganska ensam.

I Snåres liv kompletterar juridiken och skapandet varandra.

– De är två helt skilda världar, och så ska det få vara. De ska inte behöva konkurrera med varandra. Konsten får vara det fria, det kravlösa. Bara tanken på att jag skulle behöva tjäna pengar på den känns jobbig, då tror jag att något av glädjen skulle gå förlorad.

Det är ett sätt att koppla av och göra sin egen grej utan att tänka på prestation.

Inga beställningsjobb

Därför tar Snåre inte heller emot beställningsjobb.

– Konsten är för mig en tillflyktsort, ett sätt att hålla balansen i livet och något jag verkligen njuter av. Jag vet inte om ”hobby” är rätt ord, det är snarare en viktig del av helheten, en del av vem jag är. Det är ett sätt att koppla av och göra sin egen grej utan att tänka på prestation. Jag planerar oftast inte, utan utgår från känslan. Bara gör, och se vad det blir.

I målningarna blandas och samsas allt från akryl till kalk, kol, olja och tapetbitar.

– Jag är väldigt kräsen med mina färger. Jag blandar den själv och någon dag gör jag inget annat än blandar färg och letar efter rätt ton. Det finns något kreativt i den processen också.

Svårt att säga hur länge det tar

En av de vanligaste frågorna Snåre får är hur länge det tar att måla en tavla.

– Det är egentligen en väldigt svår fråga. Ofta vill jag svara med en motfråga: Hur lång tid tar det för dig att nå det mentala tillstånd du är i just nu – det tillstånd där du kan uttrycka något som verkligen betyder något för dig?

Hon förklarar att det man uttrycker i en målning kan vara något som har funnits inom en i flera år, och som först nu får en visuell form.

– Att försöka översätta det till timmar känns kommersiellt och fel. Det går egentligen inte att svara på.

Många verk på gång parallellt

Snåre kan hålla på med tio olika verk samtidigt. Hon målar, målar över, ibland känns något färdigt och hon ställer undan den för att sedan gå tillbaka och fortsätta.

En målning kan ta hur länge som helst, medan en annan går fort. Utställningen blir ett sätt för henne att faktiskt sätta punkt – något som annars kan vara svårt när skapandet pågår utan tydligt slut.

Det handlar om att försöka lära sig att dansa med egot i stället för egot.

Den kommande utställningens namn ”Mutiny Within” kunde översättas till ”inre myteri”.

– Det är kampen med och mot egot. Det handlar om att försöka lära sig att dansa med egot i stället för egot, säger Snåre.

Martina ”Tinni” Snåre går själv gärna på utställningar.

– Det är fint att kunna njuta av både sitt eget och andras skapande. Konsten är en viktig del av samhället och oss själva. Med dagens världsläge är konsten för många en tillflyktsort – inte bara bildkonst, utan musik, hantverk eller vad som helst kreativt.

Kommersiella utmaningar

Samtidigt är realiteten den att det är nästintill omöjligt att livnära sig på enbart konst i Finland, och det kommersiella medför också utmaningar.

– Man ska helst ha både tid och pengar, eller fokusera på att skapa ett varumärke av sig själv. För att kunna sälja sin konst måste man i princip sälja sig själv. Det är tråkigt, men jag hoppas att det kan finnas bättre förutsättningar för att mata den kreativa sidan av samhället, säger Snåre.

Den 23 och 24 november är det öppningsvernissage för utställningen på Galleria Dromig i Helsingfors. ”Mutiny Within” visas fram till den 20 december.